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EDIUS多机位剪辑神器 PluralEyes

EDIUS从4.0开始就增加了多机位剪辑功能,虽然使用很方便,不过每次剪辑之前,如何对齐素材需要费一番周折。EDIUS提供了4种同步方法,时间码、录制时间、素材入点和出点。前两种需要在拍摄前事先严格调校所有摄像机设备,而入点和出点则一般情况下使用较少。如何方便地同步素材?这次我们就来试试EDIUS新的多机位同步插件PluralEyes。

导入素材,这是一个4机位的活动现场。

导入多机位素材
导入素材

先别忙着拖拽素材到时间线,我们需要设置一下轨道。删除原先的V轨道,因为有4个机位,所以新建4条VA轨道。

设置多个机位的音视频轨道
设置轨道

将4个机位的素材放置到轨道上,一根轨道一条素材,无需关心它们之间的位置,放上去即可。 Read more

影视剪辑的一些小常识

为何有些片子仅仅是硬切而已,但却看起来很流畅,其实一个片子的流畅与否与使用了多少转场特技没有关系,电影中的剪辑方法无非是1硬切、2叠化、3淡入淡出很少使用一些稀奇古怪的转场。 但是能够达到让你根本不注意这些细节而被情节所吸引,这就是剪辑的精髓所在:用画面讲故事。

老师指出流畅的秘诀是动接动,其实这并不是唯一方法,剪辑还有静接静、动接静、静接动,效果要因片而异,都一样能剪出很流畅的片子。 画面剪辑其实没有太多的限制,可以自由发挥,但是有一些准则是不能违背,比如说动接动。
(1)既然是动接动,那么画面就不能是死的(固定画面),必须要有"推拉摇移跟升降"中的任意一个,如果碰上死画面,到PRE或AE等软件中作推拉!!清晰度虽然有一点损失,但比起损失画面流畅感来说,要划算得多。

(2)两个画面不能是相同景别相似机位(通常情况下,同机位剪辑是大忌,除非你追求特殊效果)

(3)不能等画面运动到落幅才接,(简单说快定住或定住后)这样会影响流畅感,很多人以为画面一定要长到看清楚才行,其实画面剪辑也是一种调动人想象力的技巧,一个很短的镜头因为人的经验、想象,自然而然的把未表现的内容当成是已表现。

(4)动的要有根据。如果是一个人在到茶壶喝水,那么镜头的逻辑关系就应该是:手拿茶壶、开盖(如果有)、另一只手拿杯子、倒水、水满。(基本上正常的规律,如果顺序颠倒,这组镜头就会看起来别扭)。 Read more

Grass Valley Edius Ver:6.0/6.01

Edius 6
Edius 6

EDIUS非线性编辑软件专为广播和后期制作环境而设计,特别针对新闻记者、无带化视频制播和存储。EDIUS拥有完善的基于文件工作流程,提供了实时、 多轨道、多格式混编、合成、色键、字幕和时间线输出功能。除了标准的EDIUS系列格式,还支持 Infinity™ JPEG 2000、DVCPRO、P2、VariCam、Ikegami GigaFlash、MXF 、XDCAM和XDCAM EX视频素材。同时支持所有DV、HDV摄像机和录像机。

EDIUS 6 - ED IT ANYTH ING
EDIUS is used by professionals and broadcasters alike because it’s fast, easy to use and rock solid. It’s the perfect choice for ulti-format editing.

EDIUS – More Formats, More Workflows
EDIUS® nonlinear editing software is designed for any broadcast and postproduction environment, especially those using newer, tapeless forms of video recording and storage.

Ultimate File-based Workflow
Perfect for file-based workflows, EDIUS offers real-time, multi-track, mixed-format editing, compositing, chromakeying, titling, and timeline output capabilities. In addition to the standard formats supported by the EDIUS family of NLEs, EDIUS supports P2 DVCPRO, AVC-Intra, XDCAM, Ikegami GF, and Canon’s XF format and EOS movie format. It also supports capturing from tape devices such as DV and HDV.

Exceptional Mixed Format Editing
Featuring unrivaled real-time video transcoding technology, EDIUS converts between HD and SD resolutions, aspect ratios, and frame rates—all in real time. You can edit in HD and place 4:3 SD video, or mix NTSC and PAL sources, or combine hem all into projects in other resolutions and frame rates without wasting a single moment on conversion or rendering. Read more

样片 — 电视包装的双刃剑

样片是指拍摄出来供审查或编辑用的片子。用之于电影业内,原指未经剪辑的影片,即毛片或工作样片(pilot film)。当然在医学领域的样片则主要用于病理诊断。本文中的样片是指经典得足以作为参考借鉴之用的影视成片。电视包装行业里,做的顶尖的,绝对学习过无数样片;做的最差的,总想搜集最全的样片;做的藉藉无名的,被样片局限,永远只会照猫画猫!

中国的电视包装是在亦步亦趋地追随国际样片的过程中发展起来的。直到今天,国外样片仍然如影随形一般游荡在全中国从CCTV到县级电视频道的荧屏上,久久挥之不去。

电视包装在国内发轫之时,样片寥若晨星,当然那时的样片都只存在于磁带之中,还没有像现在这样泛滥在网络上,保存在个人电脑的硬盘上。所以最初的电视包装设计师和制作人并没有太多可以参照的对象,一穷二白的当口上,自力更生,反而做出了一些令人耳目一新的作品。如今,个人搜集的样片都动辄上万条,意志薄弱的人就很容易投机取巧,懒得开动脑筋,不愿意跟自己较劲,不管三七二十一,就认准了拿来主义。很多人也无奈地说,这是市场不规范的恶果,毕竟公司和个人还要糊口,还要生存,给多少钱办多少事。

如果是少数人这样做的话也无大碍,关键在于”借鉴”已经成为一种中国电视包装界的群体行为(从理论到制作概莫能外)。最可笑的是上行下效,有条件的”借鉴”国外的,没条件的”借鉴”国内的,省级的”借鉴”北京的,县级的”借鉴”市级的,结果可想而知,电视屏幕上并非”满面创意”,而是”满目疮痍”。”借鉴”早已经成为中国电视包装从业者自我解嘲的一块遮羞布!

自然,模仿是人类的天性,没有模仿就谈不上学习,就好像一个人生下来就会吃奶,那是本能。当他能够自主进食的时候我们鼓励他选择牛奶羊奶,但如果他还要解开别人的衣服吃人奶,那非但不值得鼓励,简直就是流氓加强盗! Read more

Filming Screen Titles

电影字幕,在电脑时代来临之前都是靠手工完成的。好莱坞字幕厂(Hollywood title houses)曾经使用过各式各样的技术来制作这些字幕,一会,我将会对其中的一些进行说明。多亏了美国电影经典(American Movie Classics)频道,大家肯定都很熟悉那些老电影的预告片(trailer)。预告片,或者“新片预告”(Previews of Coming Attractions)都是这些字幕厂的主要作品。大制片厂提供影片的精彩镜头,然后对白,音乐,旁白以及字幕就全部是由字幕厂进行合并制作。

通常,电影的字幕是以白色字体印刷在黑色的卡片上,然后经由高对比度胶片(high contrast film)(Eastman's 5363)拍摄制成。专司此职的工艺师们能用各种风格字体书写字幕,这个过程尽管非常艰难,但是有时为了获得造型感,工艺师们还会使用熟石膏(Plaster of Paris)在可进行交叉照明(cross-light)的玻璃板上进行涂写。正面光(Front light)显现文字,背光(back light)则隐藏文字。摄像机被安置在水平位置,而字幕框则垂直的放置在镜头前方,玻璃的字幕片被精确的放入字幕框中,然后进行拍摄。

通过将摄像机装置在被我们称之为downshooter的垂直预置轨道上,镜头可以上下移动使文字获得动态效果。我们用一个贝尔灵巧动程和打孔定位针(Bell & Howell movement and perforation registration pin)改进了老式的贝尔灵巧2709B(Bell & Howell 2709B①)。摄像机下面的工作台上有一个矩形的切口用来放置动画帧(animation frame)。我们用十二个普通的门销作为画帧(frame)的支轴点(pivot point)这样就可以从各个方向对画帧进行摇摆,旋转,轴动。效果就是字幕可以从任意方向飞入,从一条旋转成另一条。摄像机向下移动可以产生迅速或缓慢的入镜效果;向上移动则可产生快速或缓慢的离镜效果。动态的“书写”(write-on)效果可以通过从背面拍摄书写过程获得,即,自右向左每次每帧书写字母的一个笔画。

摄像速度(camera speed),从单帧开始,是由一个用普通的飞轮和螺线管构成的调速器控制的。这种做法由来已久,以至于我无从猜测它的起源。(尽管我怀疑它是由Paul(Starr) Stoleroff设计的。Paul(Starr) Stoleroff曾经在纽约为国家银幕服务(National Screen Service)工作。在20世纪三十年代的时候他在好莱坞圣莫妮卡大道(Santa Monica Boulevard)上开了家工作室。)摄像速度的上限为12帧每秒。为了完整一个顺序,整轴胶片(film)必须能倒回到特定的某一帧,所以在每台摄像机上都有一个精确的帧计数器(frame counter)。 Read more

剪辑与剪辑艺术

剪辑一词有着多种含义:一、影视制作的一个工序。即影视片拍摄完成后,依照作品、剧情、结构的要求把各个镜头的画面和音频,经过选择、整理和修剪,顺序的组接成一部结构完整、内容连贯的影视作品。二、影视艺术创造的一项专业技术、技能,一种影视艺术创作方法。其中一方面的内容是指进行电影镜头剪辑,电视画面组接的操作技术技巧。另一方面是通过画面组接进行影视艺术再创造的方法、技巧和艺术规律。三、是指从事剪辑工作的人,即剪辑师。

其实影视剪辑是一个内容广泛的艺术范畴,不能用简单的概念加以界定,上述三点只是剪辑这一艺术范畴的最基本内容。画面的分割与连接,是剪辑的基本内容,也是电影艺术的基础。电影艺术发展的历史告诉我们,电影语言的每一次革新,电影艺术手法每一次进步,都都发端于画面的分割与连接,成熟与镜头的剪辑。著名的格里菲斯最后一分钟营救,曾经震动影坛,创立了新的电影独有的叙事方法和表现手段,而这一创新的基础便出于镜头的交叉组接。爱森斯坦的理性蒙太奇带来了电影艺术与电影观念的有一次革命,而它的基础仍然是时空不同,形象各异的镜头组接,难怪法国和苏联的电影界把剪辑称之为“蒙太奇”。巴赞和克拉考尔的“长镜头“理论是电影理论的有一次革命,尽管他们批评”蒙太奇“论者的电影观,然而”长镜头“派的种种实践都离不开镜头的分割与组接,只不过相对地改变了镜头的分割组接方式。由此看来,剪辑不仅是单纯的镜头处理的技术技巧,还因该是电影语言、电影理论乃至电影艺术的基础。

我们知道影视创作运用画面进行直观的形象思维,影视的形象思维是跳跃式的,非连续的,超时空的,因而这种形象思维需要有内在的四位逻辑、思维形式,它就是画面的分割与组接。许多影视艺术家都发现,剪辑不是从剪辑台上开始的,画面的分割与组接渗透于编剧、导演、摄影,剪辑的影视制作全过程。从这个意义上说,我们学习研究影视剪辑,首先应该从影视这个艺术整体去把握剪辑的内涵,不仅学习掌握剪辑的具体技法、规律,而且还要把剪辑作为影视艺术的本体与基础去体味。只有这样才能领悟剪辑的艺术真谛,进而驾驭剪辑艺术。 Read more

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oye~